Zašto profesionalni umjetnik? Ko je on? Gdje je ta traka, prelazeći koju obični umjetnik odjednom postaje profesionalac? Svi su u nekom trenutku, posebno u djetinjstvu, razmišljali o tome da postanu majstori slikanja, slikanja, iznenađenja ljudi, prodaje ih, budu poznati. Kao što je Pablo Picasso rekao: "Svako je dijete umjetnik. Poteškoća je ostati umjetnik koji izranja iz djetinjstva." Mnogi skreću s ovog puta, ali vi, radije, ne, čitate ove redove. Kako onda doći do ovoga? Kako osigurati da se vaše ime pamti vijekovima? Otkrijmo kako, na koje načine, za koliko i gdje umjetnik sve ovo može postići.
Šta je profesionalni umjetnik?
Počnimo s ovim pojmom - "profesionalac". Uprkos svom paradoksu, ne postoji tačno i jednoobrazno shvatanje ko je profesionalni umjetnik. Ali postoje znakovi po kojima se može suditi o umjetniku sa stanovišta same te profesionalnosti.
Pogledajte, svaka profesionalna aktivnost ima svoj minimalni prag. Za pomoćnika pravnika ovo je srednje pravno obrazovanje, za stolara - strukovna škola, za doktora - medicinska škola. A za profesionalne umjetnike bar nije mali - završeno visoko obrazovanje i srednje stručno obrazovanje, koje je usredotočeno na praktično majstorstvo postdiplomskog studenta umjetničke grafike, vještinu slikanja, skulpture. Ovo je prvi znak.
Kako to utiče na umjetnika? Vrlo često, kada kupac traži dobrog umjetnika, njegova se potraga sužava na najvještije majstore, odnosno na majstore s diplomom. Tada možda neće obraćati pažnju na samouke, ali to ne znači da je drugi nekako gori. Prisustvo diplome ne daje nikakvu garanciju da umjetnik zaista posjeduje visoke vještine. Postoje stotine, ako ne i hiljade primjera, kada su samouki uzorci bili mnogo spektakularniji od umjetnika s diplomom. Ipak, ovu formalnu karakteristiku treba uzeti u obzir.
Drugi znak profesionalizma je stvarni nivo umjetnikove vještine, odnosno njegove tehnike. A to zaista možete provjeriti samo onim djelima koja je izveo na realan način, tj. s vrstom.
Ostali znakovi se dopunjuju. Na primjer, kad je slikanje umjetnika njegova glavna djelatnost, on od toga prima prihod, bavi se aktivnim izložbenim aktivnostima.
I još jedan prilično težak argument, dodirnut ćemo ga malo kasnije, kada razmotrimo načine kako postati profesionalni umjetnik, ovo je članstvo u Uniji umjetnika Rusije.
Zaključak: i to sada bez ikakvih dosadnih i apsurdnih riječi. Da li je vrijedno studiranja i obrazovanja? Recimo samo, ako vam godine još uvijek dopuštaju, ovo će vam uvelike pomoći kao budućem majstoru. I ne bih odbio takvu priliku. Sve dok se ne brinete s novcem, porodičnim stvarima, domom, djecom itd. - zlatno vrijeme, piši i uči.
Pa, ako je voz otišao, onda postoje avioni. Šala! Nema doba za kreativnost. Možete postati profesionalac bez ikakvih diploma. Štoviše, zahvaljujući današnjoj dostupnosti informacija, nivo svoje vještine možete podići sami, kao i na raznim tečajevima za početnike, pa čak i profesionalce.
Vjerujem da profesionalni umjetnik nije neko ko ima mnogo diploma, pa čak ni neko ko lijepo piše. Za mene je profesionalni umjetnik neko ko zna kako prenijeti svoja osjećanja i osjećaje na platno, evocirajući ih iz publike.
Kako postati profesionalni umjetnik i šta je za to potrebno?
1. Gdje treba započeti?
Naravno, svojim vještinama. Mislite li da možete ići daleko, a da ne budete u stanju primijeniti ni osnovna pravila crtanja? Ako imate Božji talent, čak i to ne znači da možete odustati od treninga. Asertivniji i motiviraniji ljudi zaobići će vas. Stoga treba učiti uvijek i stalno. Avaj, bez ovoga ne možete postati profesionalac.
Nabavite minimalni slikarski komplet za početnike i napišite. Dovoljno je nekoliko boja, četki i platna (ili premazane ploče od vlaknaste ploče). Ne pokušavajte odmah stvoriti remek-djela. Ne žuri. Ako vam je neugodno slikati pred strancima ili čak bliskim ljudima, pronađite i odvojite slobodno vrijeme za sebe kada ćete biti sami.
Toplo preporučujem čitanje knjige Betty Edwards "Otkrij umjetnika u sebi". Omogućit će vam da se riješite unutarnjih psiholoških problema povezanih sa slikanjem. Također naučite nove tehnološke i tehničke trikove i tehnike iz "Priručnika umjetnika" Smitha Raya. Ove dvije knjige dostupne su za preuzimanje na Internetu.
2. Napredak, realizacija slika, promocija
Sada zamislite ovu situaciju: recimo da ste već stekli neko iskustvo, naslikali nekoliko slika i možda završili umjetnički fakultet. Šta je sledeće? Šta raditi sa slikama? I posao, porodica, svakodnevni poslovi …
Tu se zaustavi 90% umjetnika, jer jednostavno ne znaju što dalje. Znate li šta je Cezanne rekao? - "Ako želite biti umjetnik, vaši roditelji moraju biti bogati." Čemu služe ove riječi? I činjenica da je umjetnik kreativna osoba koja svo svoje vrijeme i energiju mora posvetiti slikanju. Ali kakva je stvarnost danas? Svakoj osobi je potreban dom, hrana, odjeća. Bez obzira jeste li barem umjetnik ili ste netko drugi, potrebno je razmisliti o tim stvarima i potrošiti vrijeme na njihovo vađenje. I kako onda kreativna osoba može biti? Na temelju navedenog, još uvijek je sasvim moguće postati profesionalni umjetnik, a za to postoje samo 3 načina:
Internet i galerije
Vrijedno je odmah rezervirati: umjetnik nije prodavač, on je proizvođač. Da bi stvorio prava remek-djela, umjetnik ne bi smio trošiti svoju dragocjenu energiju razmišljajući o prodaji slika. Neka to rade oni ljudi koji to znaju raditi. Postoji čak i izreka: "Dobar biznismen je loš umjetnik."
Internet pruža puno. Gledatelj sada može vidjeti bilo kog umjetnika pomoću društvenih mreža, foruma ili blogova za umjetnike. Zahvaljujući Internetu možete stvoriti svoju stranicu i već na njoj upoznati ljude sa svojim poslom.
Što se tiče galerija, one su posrednici između umjetnika i kupca. Na primjer, u Moskvi ih ima oko 70. Ako se na barem jednoj trećini nalazi barem jedna vaša slika, više se nikada nećete brinuti o financijskoj strani, jer će biti obilno zadovoljna.
Zvuči, naravno, slatko, ali ipak morate stići. Nadobudni umjetnik morat će biti strpljiv i uporan kako bi barem želio pogledati vaše djelo. A ustrajnost samo čini čuda, primjeri za to su naši veliki Levitan, Picasso, Monet i Korovin.
Samo počnite nositi svoje radove po galeriji malo po malo, a da se zaista ne nadate odobrenju. Prije ili kasnije postići ćete svoj cilj. Samo je pitanje vremena.
Pridružite se profesionalnoj organizaciji
Na početku članka dotakli smo se ovog pitanja. Takve organizacije su danas Moskovska unija umjetnika i Ruska unija umjetnika. Te su organizacije aktivno uključene u izložbe, na sveruskom nivou i na elitnim prostorima. Takve izložbe uvijek prate povećana pažnja medija, novinara, bogatih ljudi, uvaženih kritičara, poznavalaca i funkcionera. Zamislite kakvu slavu i status možete steći ako se sa svojim radom pojavite na jednom ?!
Šta vam daje Možda je ovo najdirektniji put do vrha, jer usamljeni lutalica-umjetnik ne može učiniti toliko koliko mogu dva, tri ili više. Za 1-2 godine već možete dostići nevjerovatne visine zahvaljujući životu u organizaciji.
Šta se traži od vas? Aktivan rad i život u okruženju društva, nadaren rad, ispunjavanje zadataka, uzajamna pomoć, ustrajnost, komunikacija sa vodećim ljudima. Ali što je najvažnije, umjetnik mora odabrati grupu s kojom se poklapaju njegovi ideološki pogledi i interesi, ili će ih morati ispraviti. Neutralni položaj neće donijeti ništa, zato morate odabrati. Da, čak i u takvim organizacijama postoji podjela na grupe i nadmetanje za promociju i unapređenje vaše ideje kao najbolje i ispravne. Stoga preporučujem odabir jednog od autoritativnih i odbranu njegovih interesa kako bi se probio do vrha i tamo stekao bliske kontakte.
Vlastita marka (ime)
Ovaj put je vrlo težak, nepredvidiv i za mnoge neuspjeh zbog nedostatka strpljenja i pritiska izvana. Na primjer, održavali ste redovnu izložbu na kojoj niste uspjeli ništa prodati. Rezultat je gubitak novca, snage i vjere u sebe. Pa ipak odjednom postoje "filozofi" koji stalno ponavljaju, oni kažu, "Odustani od ovog pothvata, ništa od toga neće nastati, gubljenje vremena"!
Ovdje je najvažnije ne odustati, razvijati se i ići do gorkog kraja.
Pronađite najviši sloj ljudi kojima ćete ponuditi svoje slike. Ako izađete negdje na ruševinu kako biste prodali slike, tada nećete dobiti ništa vrijedno, osim slave među malom šačicom ljudi. Treba vam poslovna elita vašeg mjesta, tj. uspješni i bogati ljudi. I upravo s njima trebate uspostaviti kontakt, jer je njihov potencijal mnogo veći od potencijala običnih ljudi.
Kako uraditi? Nije potrebno organizovati skupu izložbu. Dovoljno je otisnuti katalog sa svojim slikama i s njim napraviti krug svih velikih i uspješnih kompanija. Predstavite se, objavite svrhu posjeta i, po mogućnosti, idite do samog vođe. Ako ga nema, ostavite katalog ili disk kod tajnice, a zatim ga nazovite telefonom i saznajte šta i kako. Ali bolje je upoznati se lično.
Većina poslovnih lidera voljna je sklapati ugovore s umjetnicima. Uživaju gledajući slike i kupujući ih. Za vas su ovo dobre veze, novi kontakti i slava.
Sažetak. Da biste postali profesionalac, uvijek trebate razvijati i raditi na svojim slabim točkama. Isprobajte se u različitim pravcima, analizirajte svoje greške, odmorite se, budite jednaki najboljima. Razvijati se na svim frontovima - u ekonomiji, socijalnim odnosima, kulturi, religiji. Napokon, ljude ne zanima promišljanje iskustava samo jedne osobe. Ali s druge strane, s oduševljenjem će gledati na ono što ih osobno brine, a što je usko povezano s njihovim životom, okolinom, utjecajem itd.
P. S. Na kraju, želio bih preporučiti da kritike drugih ne uzimate k srcu. Pogotovo od onih ljudi koji su daleko od slikanja. Šta vam može reći osoba koja nema pojma kako nastaje umjetničko djelo? Ako su vam potrebni odgovarajući savjeti ili kritike, obratite se majstoru. Svima ostalima samo recite, "hvala na pažnji." Ali ne shvatajte njihove riječi ozbiljno!
