Kad se kamera pojavi u kući, mnogi je odmah odluče isprobati. Prvi pucanj (probno snimanje) najčešće je pogled s prozora ili neke vrste predmeta u unutrašnjosti. Zatim nekoliko dana slikaju prijatelje i rođake, a ponekad i samo ljude ili životinje koje se vide na ulici. Želja za fotografijom na višem nivou dolazi kasnije.
Kako naučiti slikati
Da biste naučili kako fotografirati, važno je razumjeti tri glavna aspekta fotografije - što su brzina zatvarača, otvor blende i kompozicija. Brzina zatvarača je vrijeme u kojem se otvara okidač fotoaparata. U digitalnoj fotografiji dovoljno je utjecati na matricu. Analogno - u to vrijeme u film ulazi takav svjetlosni tok koji može osvijetliti potrebna područja buduće slike, djelujući na određeni način na halogenide srebra.
Drugi aspekt koji je važan ako želite naučiti kako pravilno slikati je otvor blende. Ovo je veličina relativnog otvora kroz koji se lopatice sočiva otvaraju. Što je otvor blende veći (s nižom numeričkom vrijednošću koja mu odgovara), dublja oštrina fotografije je manja i obrnuto. Drugim riječima, slike zamućene pozadine dobivaju se kod snimanja s velikim otvorom blende (vrijednosti objektiva su postavljene na 1, 8 ili 2), a fotografije na kojima su i prednji plan i podloga jednako oštri - s malim otvora blende (odgovara vrijednostima približno jednakim 16 i 22).
Treće, ali ne najmanje važno, mjesto u nastavi fotografije pripada konceptu kompozicije. U udžbenicima postoje mnoge njegove definicije. Vlastitim riječima, kompozicija je dobro uređen raspored predmeta i mrlja u boji na slici, ugodan oku i percipiran kao optimalan.
Ovo je, ukratko. Da biste zaista naučili fotografirati, morate proučiti specijalizirane udžbenike ili časopise posvećene fotografiji. Od njih možete saznati više o brzini zatvarača, otvoru blende, drugim važnim komponentama fotoaparata i sočiva, kao i udubiti se u koncepte kao što su "kompozicija", "linearna i tonska perspektiva", "kadrovska drama".
Kako napraviti dobru fotografiju
Da biste napravili dobru fotografiju, morate imati ne samo kameru, već i popriličnu količinu sreće. A njemu - oštra intuicija, brza reakcija, umjetnički ukus. Zapravo, sve ovo razlikuje profesionalnu od amaterske fotografije.
Ako imate dovoljno sreće da snimite zanimljiv snimak, važno je pravilno ga obraditi. Za analognu fotografiju obrada će se sastojati od razvijanja negativnog ili reverzibilnog filma (dijapozitiva) i štampanja fotografija u posebnoj mračnoj sobi. Nažalost, dani kada su se slike štampale kod kuće nepovratno su prošlost. Sada takve laboratorije organiziraju samo vrlo entuzijastični eksperimentalni fotografi.
Možete napraviti dobru digitalnu fotografiju ako ispravno obradite dobar snimak u nekom od grafičkih urednika. U te svrhe najčešće se koristi Photoshop. Pruža mogućnost promjene svjetline, zasićenosti, kontrasta i mnogih drugih parametara koji su važni za dobru fotografiju. Program vam takođe omogućava upotrebu jednog ili više filtera koji mogu promijeniti vašu sliku do neprepoznatljivosti, ponekad je upropastiti, a ponekad pretvoriti u pravo remek-djelo.
Kako snimati ljude
Postavljajući pitanje kako pravilno fotografirati, ne može se zanemariti specifičnost fotografiranja ljudi. Portreti su žanrovski i scenski postavljeni. Prvi je element reportažne fotografije, odnosno ljudi se snimaju u prirodnim uvjetima. Za drugu se priprema pratnja - po potrebi paviljon, svjetlo, scenografija i kostimi.
Svjetlost u paviljonu je izložena u krugu (u ekstremnim slučajevima - u polukrugu). Straga - straga, vizualno odvaja model od pozadine. U suprotnom smjeru, pozadinsko svjetlo je usmjereno da izbjegne pozadinske sjene. S lijeve i desne strane objekta fotografije obično se postavljaju lampe sa modelujućim svjetlom. Slabo svjetlo za punjenje odozgo. Kada uređujete uređaje za osvjetljenje u takav ili sličan slijed, ima smisla predvidjeti posebne kišobrane ili razdjelnike. Kada se govori o tome kako pravilno slikati, nepominjanje bi bio ozbiljan propust.
Druga vrsta opreme koja je potrebna za pucanje u ljude u paviljonu je valjak s pozadinom. Rijetko je koji fotograf ograničen na jednog ili dva. U pravilu ih ima najmanje deset, a mogu se mijenjati ovisno o umjetničkim odlukama.
