Kompozitori su sve vrijeme proučavali teoriju svog majstorstva. Glavni zaključak muzičara 20. vijeka je da je nemoguće naučiti kako stvarati muziku. Kako autori pronalaze nove melodije i stvaraju nova djela?
Instrukcije
Korak 1
Iskusni muzičar na pitanje: "Kako ste pronašli ovu melodiju?" - Odgovorit će: "ukrao". To će biti istina i laž.
To nije istina, jer melodija njegovog djela zvuči kao nešto novo, dosad nije izvodila i nije zvučala. Povjeren joj je neobičan instrument, neobičnog ritma, neobične intervalske kompozicije, neobične pratnje itd.
To je tačno jer niko ne može sam stvoriti melodiju. Možete je čuti. Neki ih čuju u snu (dok je Puškin vidio poeziju, probudio se i posegnuo za perom), drugi u stvarnosti duboko razmišljajući. Ipak, kompozitor nema aktivne zasluge u dobivanju melodije.
Ako vam se čini da je melodiju već kreirao neko drugi, pustite je nekome koga poznajete, po mogućnosti nekolicini. Ako je odgovor negativan, slobodno razvijete svoje otkriće.
Korak 2
U isto vrijeme potrebno je određeno znanje da bi se čule ove melodije. Prije svega, ovo je klasično muzičko obrazovanje (škola, fakultet, univerzitet). Zahvaljujući lekcijama, muzičar razvija uho, uči da dijeli djelo na odvojene timbre, intervale, akorde, vidi određene sekvence i obrasce.
Ovo obrazovanje ne može u potpunosti zadovoljiti muzičara, jer daje samo formalno znanje. Čak i apsolvent kompozicijskog fakulteta može biti nespreman za samostalnu kreativnost ako ne uči samostalno i ne razvije vlastiti stil.
Korak 3
Promatranje je još jedan preduvjet za kreativnost. Glazbenici koji vode dnevnik bit će posebno uspješni. Obratite pažnju na naizgled beznačajne detalje bilo kojeg događaja ili pojave. Izvucite zaključke i hrabre pretpostavke. Zapišite, skicirajte, uhvatite sve opažene informacije.
Korak 4
Probaj. Snimite komad i po mogućnosti se vodite instrumentalnom kompozicijom u kojoj svirate ili s kojom surađujete. Obratite pažnju na tehnički nivo izvođača, pojednostavite rezultat na zahtjev.
